AnimationF02-05
Vidéo tableau blanc (whiteboard)
Vidéo explicative où une main dessine au feutre noir sur un fond blanc des illustrations simples au rythme d'une voix off, pour expliquer pas à pas un concept.
Comprendre
- Objectif
- Vulgariser un sujet complexe (santé, finance, procédure, formation, sensibilisation) de façon pédagogique et peu coûteuse pour une ONG, une institution, une école ou une entreprise.
- Plateformes
- YouTube, Facebook, plateformes de formation (e-learning), présentations, écoles, WhatsApp
- Ratio
- 16:9 (1920×1080) ; version 1:1 (1080×1080) ou 9:16 (1080×1920) avec dessins réorganisés
- Durée
- Idéal 90 s – 3 min (fourchette 45 s – 6 min)
- Difficulté
- Équipe
- Min : 1 personne (script + dessin logiciel + montage) + 1 voix off · Idéal : scénariste pédagogique + illustrateur + animateur + comédien voix off + sound designer
- Délai
- Vidéo de 2 min : 1-3 semaines (script 2-3 jours, voix off 1 jour, illustrations et animation 4-8 jours, son et révisions 2 jours)
Raconter
L'accroche et l'intro
- Commencer par une question dessinée en direct : « Pourquoi le paludisme tue-t-il encore ? »
- Dessiner un personnage simple qui vit le problème dès les 5 premières secondes (« Voici Moussa, commerçant à Kaolack… »).
- Éviter les introductions institutionnelles : le logo vient à la fin.
- Ton direct et conversationnel dès la première phrase.
La structure
- Vidéo de 2 min : 0-10 s question ou personnage / 10-40 s problème expliqué / 40-100 s solution en 3-4 étapes numérotées / 100-115 s récapitulatif (les étapes redessinées ensemble) / 115-120 s CTA + logo.
- 1 idée = 1 dessin = 5-10 s de voix off.
- Script de 130-150 mots par minute, phrases courtes, exemples concrets.
- Récapitulatif final indispensable : c'est lui qui est mémorisé.
Le ton et le style
- Dessins noir au trait sur fond blanc, avec 1-2 couleurs d'accent (rouge et vert, ou couleurs de la charte) pour les points clés.
- Style simple, lisible et amusant : bonshommes, icônes, flèches, mots clés manuscrits.
- Voix off chaleureuse et pédagogique, comme un enseignant bienveillant.
- Personnages et objets du quotidien sénégalais (moustiquaire, taxi, marché, téléphone mobile money).
L'habillage et les textes
- Mots clés écrits à la main par l'animation, en majuscules, 2-4 mots à la fois.
- Police manuscrite lisible (Caveat, Patrick Hand, ou écriture scannée) pour les textes non dessinés.
- Chiffres et numéros d'étapes encerclés ou soulignés en couleur d'accent.
- Logo du commanditaire à la fin (3 s), éventuellement « dessiné » par la main.
La fin et l'appel à l'action
- Récapitulatif visuel : tout le tableau reste affiché 3-5 s.
- Message final écrit à la main (« Dormez sous moustiquaire, chaque nuit ») 3-4 s.
- Logo + contact (site, numéro vert, WhatsApp) 3-4 s.
- Durée totale de la fin : 8-12 s.
Tourner
Le matériel
- Entrée de gamme : logiciels VideoScribe (le plus simple), Doodly ou Animaker ; PC standard 8-16 Go RAM ; micro USB (Rode NT-USB Mini, Fifine) pour la voix off.
- Pro : illustrations dessinées dans Adobe Illustrator, Procreate ou Krita, animées dans After Effects (effet « tracé » par masque + main animée) ; tablette graphique Wacom ou iPad Pro.
- Version filmée réelle : vrai tableau blanc ou papier A2, caméra fixe au-dessus (Sony ZV-E10 ou smartphone sur bras articulé), 2 LED à 45°, feutres noirs épais.
- Voix off : micro large membrane (Rode NT1) + interface audio, pièce traitée.
- Onduleur ou ordinateur portable (autonomie en cas de coupure).
Plans et cadrage
- Storyboard : 1 case par dessin, avec le texte de voix off correspondant et la durée.
- Composer le tableau comme une page : dessins de gauche à droite et de haut en bas (sens de lecture).
- Mouvements de caméra virtuelle : glissement vers une zone vierge du tableau pour chaque nouvelle idée, zoom arrière final sur tout le tableau.
- Laisser 10 % de marge blanche autour des dessins ; tailles lisibles sur mobile (traits ≥ 4 px en 1080p).
- Version filmée : caméra perpendiculaire au tableau (aucune perspective), main qui ne cache pas trop le dessin.
La lumière
- Version logicielle : fond blanc pur (#FFFFFF) ou blanc cassé légèrement texturé (papier) ; ombre douce de la main.
- Version filmée : 2 LED diffusées à 45° de chaque côté du tableau, 5600K, pour un blanc uniforme sans reflet.
- Éviter les reflets sur un tableau brillant (préférer papier mat ou tableau mat).
- Exposer le blanc à 90-95 % (zébras) sans cramer les traits.
La prise de son
- Voix off enregistrée avant l'animation : elle définit le rythme des dessins.
- Micro à 15-20 cm, anti-pop, 24 bits/48 kHz, crêtes -12 à -6 dB.
- Débit un peu plus lent que la normale (120-140 mots/min) pour laisser le temps de voir les dessins.
- Versions français et wolof (pulaar, sérère selon la zone de campagne) enregistrées par des voix natives.
La mise en scène
- Pipeline : script pédagogique → voix off → storyboard → illustrations → animation (tracé) → son → export.
- Valider le script avec un expert du sujet (médecin, juriste, formateur) avant de dessiner.
- Préparer les illustrations en SVG/vectoriel pour un tracé propre dans VideoScribe ou After Effects.
- Version filmée : dessiner au crayon léger d'abord, puis repasser au feutre face caméra ; filmer par plans de 10-30 s.
- Tester la vidéo auprès de 3-5 personnes du public cible (compréhension).
Astuces de tournage
- Cadence 25 ips ; durée du tracé de chaque dessin = 50-70 % de la phrase de voix off correspondante.
- Dessiner en simultané avec la voix (le dessin se termine quand la phrase finit).
- Version filmée : accélérer le dessin réel ×2 à ×4 au montage ; exposition, mise au point et balance manuelles fixes.
- Choisir une main réaliste et adaptée au public (main à peau foncée disponible dans VideoScribe ou filmée).
- Garder un style de trait constant (même épaisseur de feutre) sur toute la vidéo.
Monter
Les pistes de la timeline
- 5 à 6 pistes au total.
- V1 : animation tableau blanc (export VideoScribe ou After Effects) ; V2 : textes et sous-titres ; V3 : logo et carton final.
- A1 : voix off ; A2 : SFX (feutre, pops) ; A3 : musique.
- Dans VideoScribe : caler chaque élément sur la forme d'onde de la voix off importée.
Le rythme et les coupes
- Pas de coupes : un plan continu où la caméra se déplace sur le tableau.
- Nouveau dessin toutes les 4-8 s ; nouvelle zone du tableau toutes les 20-40 s.
- Temps de pause de 0,5-1 s après chaque dessin terminé avant de passer au suivant.
- Nouveau tableau (écran effacé ou retourné) à chaque grande partie.
Transitions et effets
- Déplacement de caméra virtuelle d'une zone à l'autre (0,5-1 s, ease in/out).
- Effacement du tableau à l'éponge ou page qui tourne entre les grandes parties.
- Touches de couleur qui « remplissent » un dessin pour attirer l'attention.
- Éviter les effets 3D et transitions modernes qui cassent l'esthétique crayon.
Le sound design
- Son de feutre sur tableau très discret (-28 à -30 dB) ou absent si gênant.
- Pop léger à l'apparition des mots clés (-18 dB), ding sur les bonnes pratiques, buzzer doux sur les erreurs.
- Pas d'ambiances : fond sonore minimal pour la concentration.
- Whoosh léger sur les changements de tableau.
La musique
- Musique légère et positive (ukulélé, piano, guitare acoustique) 90-115 BPM.
- Très basse sous la voix : -24 à -28 dB (la voix doit dominer).
- Musique plus présente au début et à la fin (-18 dB).
- Musique libre de droits (bibliothèque audio YouTube, Epidemic Sound, Pixabay Music).
Les sous-titres
- Sous-titres utiles pour l'accessibilité et la lecture sans son : 44-50 px en 16:9, en bas, sur bandeau blanc légèrement opaque pour ne pas gêner les dessins.
- Laisser la bande basse (15 %) du tableau libre de dessins pour les sous-titres.
- Version wolof (voix) avec sous-titres français pour les campagnes nationales.
- Fichier SRT pour YouTube et plateformes de formation.
L'étalonnage
- Blanc parfaitement neutre (vérifier au vectorscope : aucun point décalé).
- Version filmée : corriger la dominante des LED ou du papier, augmenter le contraste pour des noirs nets.
- Couleurs d'accent saturées et cohérentes sur toute la vidéo.
- Vérifier que le blanc n'éblouit pas en mode sombre du téléphone (blanc cassé #FAFAFA possible).
Exporter et publier
Mixage et export
- Voix à -14 LUFS (YouTube/réseaux) ou -16 LUFS (e-learning), true peak -1 dBTP.
- Export : H.264 1920×1080 25 ips, 6-8 Mbps (les fonds blancs se compressent bien), AAC 320 kbps.
- Version légère 720p (< 16 Mo par minute) pour le partage WhatsApp dans les zones à faible débit.
- Formats e-learning : MP4 compatible SCORM/Moodle, sous-titres SRT séparés.
Titre et miniature
- Miniature : dessin clé du tableau + titre manuscrit en 3-5 mots + couleur d'accent.
- Titre sous forme de question ou de promesse (« Comment ouvrir un compte mobile money en 3 étapes »).
- Description : résumé des étapes, lien vers la ressource, chapitres.
- Mots-clés : tutoriel, explication, nom du sujet, langue (wolof).
La publication
- Diffusion principale par WhatsApp (relais communautaires, groupes de quartier, agents de santé) pour les campagnes de sensibilisation.
- YouTube et Facebook avec versions linguistiques séparées.
- Projection en séances collectives (écoles, centres de santé, associations) : prévoir une version sans musique pour un vidéoprojecteur.
- Découper chaque étape en capsule de 20-30 s pour les Statuts et Reels.
Les erreurs à éviter
- Script trop dense : trop d'informations pour une seule vidéo.
- Dessins trop petits ou trop détaillés, illisibles sur téléphone.
- Main qui cache les dessins trop longtemps.
- Rythme décalé entre voix et dessin (la voix parle d'une chose qui n'est pas encore dessinée).
- Musique trop forte qui couvre la voix.
- Personnages et exemples qui ne ressemblent pas au public ciblé.
Dans KoraCut
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Ouvre KoraCut, fais ⌘N et choisis « Vidéo tableau blanc (whiteboard) ». L'application règle le format, les images par seconde, les pistes nommées et le niveau sonore de l'export. Tu n'as plus qu'à importer tes rushs.