Animation 3D

L'accroche et l'intro

• Ouvrir sur une image spectaculaire : révélation du produit, mouvement de caméra fluide, personnage expressif.
• Produit : plan de détail en macro (matière, reflet) dans les 2 premières secondes, puis révélation complète.
• Immobilier : vue aérienne de la résidence au coucher du soleil dès la 1re seconde.
• Pas de logo en ouverture : l'image 3D doit accrocher seule.

La structure

• Vidéo produit 45 s : 0-3 s détail macro / 3-10 s révélation 360° / 10-30 s 3-4 fonctionnalités mises en scène avec textes / 30-40 s produit en situation / 40-45 s packshot + logo.
• Visite immobilière 90 s : 0-10 s vue aérienne / 10-30 s façade et accès / 30-70 s intérieurs (salon, cuisine, chambres) / 70-85 s piscine, rooftop, vue / 85-90 s logo + contact.
• Personnage : mêmes règles narratives que la 2D (accroche, problème, solution, morale).
• Figer la durée et les plans dès l'animatique 3D (previz).

Le ton et le style

• Choisir entre photoréalisme (produit, architecture) et stylisé (personnages type Pixar, low-poly, clay).
• Mouvements de caméra fluides et cinématographiques : travellings lents, orbites, dollys.
• Matériaux et lumières crédibles (PBR) : le réalisme vient des textures et de la lumière.
• Références : publicités automobiles et tech, visites architecturales haut de gamme, films Pixar pour le stylisé.

L'habillage et les textes

• Textes intégrés en 3D dans la scène (tracking) ou en motion design 2D par-dessus, 3-4 s par texte.
• Callouts (lignes + étiquettes) pointant les fonctionnalités du produit.
• Typographie moderne et fine (sans serif) pour le haut de gamme ; 6-8 mots maximum par texte.
• Packshot final : produit + logo + slogan, 3-4 s.

La fin et l'appel à l'action

• Packshot : produit ou bâtiment en pose héroïque, lumière idéale, 3-4 s.
• Logo + slogan + CTA (« Réservez votre visite », site, numéro WhatsApp) 3-5 s.
• Immobilier : prix « à partir de », localisation et contact.
• Version réseaux : CTA en texte + mention dans la légende.

Le matériel

• Entrée de gamme : PC avec GPU NVIDIA RTX 3060 12 Go ou plus, 32 Go RAM, SSD NVMe ; Blender (gratuit, rendu Cycles/Eevee) ; textures Poly Haven et Quixel.
• Pro : Cinema 4D + Redshift, Maya + Arnold, Houdini (effets), Unreal Engine 5 (rendu temps réel, idéal immobilier) ; Substance Painter pour les textures ; GPU RTX 4080/4090, 64-128 Go RAM.
• Ferme de rendu en ligne (RebusFarm, GarageFarm) pour les rendus longs.
• Voix : micro large membrane (Rode NT1, AT2020) + interface audio ; capture de mouvement légère possible (Rokoko, Move.ai).
• Onduleur 1500 VA et plan de reprise : un rendu de 20 h interrompu par une coupure est perdu s'il n'est pas en séquence d'images.

Plans et cadrage

• Storyboard puis previz (animatique 3D grossière) pour valider cadres, mouvements et durées.
• Caméras virtuelles réglées comme de vraies caméras : focales 24-35 mm pour l'architecture (sans déformation), 50-85 mm pour les personnages, 100 mm macro pour les détails produit.
• Profondeur de champ réaliste (ouverture virtuelle f/2.8-f/5.6) pour guider le regard.
• Mouvements : orbite 360° du produit, travelling latéral, dolly avant lent, vue drone pour l'immobilier.
• Placer une caméra 9:16 dédiée pour chaque plan clé plutôt que recadrer.

La lumière

• Éclairage HDRI (panorama réel) pour les reflets et l'ambiance + lumières d'appoint (clé, contre, rim).
• Produit : studio en 3 points avec grandes softbox virtuelles et bandes lumineuses pour dessiner les formes.
• Architecture : lumière du soleil réelle de Dakar (position géographique et heure réglées), heure dorée pour les vues extérieures.
• Température cohérente : jour 5600-6500K, intérieur chaleureux 3000-3500K.
• Éviter l'éclairage plat par défaut : c'est la lumière qui rend la 3D crédible.

La prise de son

• Voix off ou voix des personnages enregistrées avant l'animation (lip-sync) en cabine traitée.
• Micro large membrane à 15-20 cm, anti-pop, 24 bits/48 kHz, crêtes -12 à -6 dB.
• Voix off commerciale : ton posé, 130-150 mots par minute, 2-3 prises par phrase.
• Enregistrer versions française et wolof ; prévoir la durée de chaque langue (le wolof peut être plus long).

La mise en scène

• Pipeline : brief → script → storyboard → previz → modélisation → texturing/shading → rig → animation → lighting → rendu → compositing → son → export.
• Obtenir du client les plans CAO/architecte, dimensions, couleurs et matériaux exacts avant de modéliser.
• Validations client à chaque étape : modèle (images fixes), previz, animation en gris (playblast), rendu final.
• Limiter les allers-retours après la validation de l'animation : un changement de lumière relance tous les rendus.
• Nommer et versionner les fichiers ; sauvegarde incrémentale automatique.

Astuces de tournage

• Cadence 25 ips (ou 30 ips pour les réseaux) ; flou de mouvement équivalent à un obturateur 180°.
• Rendre en séquences EXR (multicouches : passes beauty, AO, reflets, profondeur) ou PNG 16 bits pour pouvoir ajuster au compositing.
• Tester avec des rendus basse résolution (50 %, peu d'échantillons) avant le rendu final.
• Utiliser le débruitage (OptiX, OIDN) pour diviser les temps de rendu par 3-5.
• Calculer le temps de rendu : 1 min à 25 ips = 1500 images ; à 2 min par image = 50 h sur une machine.

Les pistes de la timeline

• 6 à 8 pistes au total au montage final.
• V1 : rendus 3D (plans) ; V2 : passes de compositing ou effets (lens flare, particules) ; V3 : textes, callouts, motion design ; V4 : logo et packshot final.
• A1 : voix off ; A2 : SFX et bruitages (mécaniques, whoosh) ; A3 : musique.
• Compositing en amont dans After Effects, Nuke ou Fusion ; le montage ne fait qu'assembler les plans finis.

Le rythme et les coupes

• Plans de 2-5 s pour une pub ; plans de 4-8 s pour une visite immobilière (mouvements lents).
• Couper sur le mouvement de caméra (même direction d'un plan à l'autre) pour un enchaînement fluide.
• Caler les coupes et révélations sur les temps forts de la musique.
• Rendre 10-15 images de marge par plan pour ajuster le montage sans relancer de rendu.

Transitions et effets

• Coupes franches ou transitions « match cut » (une forme qui devient une autre).
• Transitions dans la 3D : la caméra traverse un mur, une vitre, un logo.
• Effets de compositing : lens flares discrets, aberration chromatique légère, profondeur de champ, brume atmosphérique.
• Éviter les transitions de montage génériques qui cassent l'illusion 3D.

Le sound design

• Sound design complet : whoosh sur les mouvements de caméra, clics et sons mécaniques sur le produit, impacts sur les révélations.
• Immobilier : ambiances réalistes (mer, oiseaux, piscine, brise) à -25 dB.
• Sons « UI » (bips, glissements) pour les callouts à -18 dB.
• Riser de 2-4 s avant la révélation du produit ou du packshot.

La musique

• Musique corporate/tech électronique 100-120 BPM pour le produit ; musique ambient ou piano 70-90 BPM pour l'immobilier haut de gamme.
• Montage calé sur la musique (coupes sur les temps).
• Sous voix off : -20 à -24 dB avec ducking.
• Bibliothèques libres de droits avec licence commerciale (Artlist, Musicbed, Epidemic Sound).

Les sous-titres

• Sous-titres si voix off : 44-52 px en 16:9, 55-70 px en 9:16, dans la zone de sécurité.
• Beaucoup de vidéos produits sont sans voix : textes à l'écran qui portent le message.
• Versions français et wolof (voix) ou anglais pour les salons internationaux.
• Fichier SRT pour YouTube et le site.

L'étalonnage

• Rendu en espace linéaire / ACES ou AgX (Blender) puis transformation vers Rec.709 pour des hautes lumières naturelles.
• Look final au compositing : contraste, saturation, vignettage léger, grain fin pour éviter l'aspect « trop numérique ».
• Couleurs du produit fidèles à la réalité (valeurs fournies par le client).
• Architecture : ciel et lumière chaude, verdure saturée mais crédible.

Mixage et export

• Web : -14 LUFS, true peak -1 dBTP ; TV : -23 LUFS ; écrans de salon souvent sans son (prévoir une version muette lisible).
• Master : ProRes 422 HQ ou séquence EXR ; 4K recommandé pour les écrans LED.
• Web : H.264 1080p 10-12 Mbps ou 4K 35-45 Mbps ; H.265 pour les écrans de salon.
• Déclinaisons : 9:16 et 1:1 de 15-30 s, boucle de 10 s pour site web et écrans (sans son).

Titre et miniature

• Miniature : meilleur rendu fixe (image clé) + 2-3 mots ; les images 3D font d'excellentes miniatures.
• Titre orienté bénéfice : « Résidence X : visite 3D d'un appartement vue mer à Ngor ».
• Description : caractéristiques clés, prix, contact, lien du site.
• Exporter des images fixes 4K pour affiches, brochures et réseaux.

La publication

• Lancer la vidéo avec une campagne sponsorisée (Facebook/Instagram) ciblée par zone et centres d'intérêt.
• Découper en 3-5 formats courts (fonctionnalités, pièces) pour les réseaux.
• Diffuser sur WhatsApp Business (catalogue, Statuts) : canal clé des promoteurs et vendeurs au Sénégal.
• Boucle muette sur écrans en showroom et salons.

• Modéliser sans plans ni dimensions exactes du client (produit ou bâtiment faux).
• Lumière par défaut plate qui donne un aspect « jeu vidéo bas de gamme ».
• Sous-estimer les temps de rendu et livrer en retard.
• Rendre directement en vidéo MP4 (une coupure ou un plantage = tout recommencer).
• Modifications demandées après le rendu final (prévoir les validations à chaque étape).
• Mouvements de caméra trop rapides qui donnent le mal de mer.